viernes, 31 de diciembre de 2010

HERMANOS Y GIGANTES DEL HIGH ENERGY!!!

HACE 24 AÑOS MIKI ZONE FALLECIÓ A CAUSA DE SIDA. COMO UN PEQUEÑO HOMENAJE DECIDÍ HACER ESTA TRADUCCIÓN.

DESDE NUEVA YORK, ELLOS SON...

Miki (Bruno Cilione) & Paul (Paolo Cilione)
De izquierda a derecha.

HERMANOS Y GIGANTES DEL HI-NRG!!!

IMAGENES E INFORMACIÓN EXTRAIDA DEL ALBUM "MALE STRIPPER (HITS & RARITIES)" DEL GRUPO AMERICANO MAN 2 MAN.

TRADUCCION: DISCOMAQUINA. 

                         UNA VEZ QUE ESCUCHAS "MALE STRIPPER" NUNCA LA OLVIDAS.

El duo electronico de Nueva York Man 2 Man atrapó inconcientemente el sabor de algo poco conocido, algo oculto en la media luz de los 80's en la ciudad de Nueva York.

 
"I was a male stripper in au go-go bar
Ladies' night Adonis. Working After hours,
Ripples on my chest, never got a night's rest...
Built like a truck. I'd bump for a buck.
Tips in my G-string, made my living...
In hot cop drag. In leather man stag.
Dressed to tease'em, Stripped to sleaze'em"

Paul Zone se encontraba en el Mercer Arts Center para ver por primera vez las presentaciones de "The New York Dolls" y en el Max's Kansas City para los shows sin precedentes de "Iggy and The Stooges". Él regularmente tocaba en el Max's Kansas City y en el CBGB con su compañero y hermano, Miki Zone en la que en esos años era su banda llamada "The Fast".

Sin la banda "The Fast" no habria Man  2 Man. Los hombres principales de la banda eran Miki, Armand y Paul Zone, un trio que creció en Brooklin. Obsesionados con el Rock n' Roll, Miki formó una banda tan rápido como le fue posible.

Miki comenzó a los 15 años tocando la guitarra y Armand a los 14 tocaba ya los teclados, la banda tuvo un sin fin de nombres hasta que en 1972 por fin la agrupación eligió "The Fast" como su nombre difinitivo.

El siguiente gran paso vino en 1975 cuando el tercer hermano Paul, aun muy joven se convirtió en el vocalista principal. Los shows regulares en el Max's Kansas City les permitieron que el track "Boys Will Be Boys" fuera grabado para la compilación del Max's Kansas City en 1976, producido por su amigo de Brooklyn, Bobby Orlando.


Pero todo cambió, cuando, a comienzos de los 80's después de que Paul y Miki vieron a Krafwerk y Depeche Mode tocando en vivo en Nueva York. Intrigados por todas esas bandas electrónicas tocando con todos sus instrumentos y sintetizadores ellos dos dicidieron alejarse del resto de la banda (Armand se habia salidó ya en 1978).
"Cuando nuestra banda de rock "The Fast" no logró despegar, para nosostros no fue una opción el continuar con ella, era todo lo que sabiamos hacer", explica Paul, "Las cosas estaban cambiando. Bandas electronicas como Soft Cell del Reino Unido habian llegado con sus nuevos sonidos usando sintetizadores y cintas de fondo".

Pero justo cuando "The fast"estaban cayendo, su viejo amigo Bobby Orlando estaba comenzado a ganar reconocimiento por sus producciones electronicas pioneras en el mundo, el sonido que se conceria como "Electro" y que evolucionó a HI-NRG.

Hasta este punto ningun productor habia aceptado el reto impuesto por las grabaciones Europeas como "I Feel Love" de Dona Summer y otros tracks hechos completamente electrónicos y dirigidos directamente a las pistas de baile.

El sello de Orlando, O Records habia sido fundado en 1980 y para 1982 ya estaba recolectando exitos bailables con los sencillos de Divine, The Flirts y el mismos Orlando. La creciente influencia de Orlando fue conocida en el verano de 1983 por el periodista Neil Tennant, quien fue a Nueva York para entrevistar a "The Police". Ahí conoció a Orlando y pronto llegó el nuevo Dúo  "The Pet Shop Boys" a Nueva York con el productor Orlando en sus primeras grabaciones, que incluyen una versión temprana de "West end Girls". Fue inevitable que Paul y Miki miraran hacia Orlando. Las primeras versiones de los clásicos de Man 2 Man "Male Stripper" y "At The Gym" fueron grabadas con Orlando y un tercer track, "Unisex Haircut" fue grabado en 1983. Un muy raro sencillo 12" de "At the Gym" fue publicado y sería la ultima vez que el nombre "The Fast" fue usado. 

Miki & Paul (De izquierda a derecha).

Denny O 'Conner (Promotor de Bobby) sugirió un cambio de nombre. Nuevos demos fueron grabados sin Orlando bajo el nombre "Man's Favorite Sport" pero fue rápidamente cambiado por uno más corto y pegajoso MAN 2 MAN.

Musicalmente, Man 2 Man mezcló el pop con lo electrónico. "Fuimos muy influenciados por Yello y DAF" dice Paul. "Siempre estuvimos bajo la influencia del pop mezclando varios estilos". El Hi-NRG arrazaba en 1984 y Man 2 Man había atrapado el momento".

La primera grabación fue el 12" "Hottest of te Hot/Walk Like a Man" grabado en 1984. Siguieron "All Men are Beast/Male Stripper" que se convirtieron en exitos pero no en los Estados Unidos. "Los dos primeros sencillos de Man 2 Man se volvieron exitos en México" recuerda Paul. "Vivimos alli durante casi todo 1985".


"All Men Are Beast" grabado en Pachuca y la zona arqueológica de Tula, Hidalgo.,

México se convirtió en nuestro segundo hogar - La versión de Man 2 Man "These Boots are Made for Walking" hecha con la cantante Disco Jessica Williams, fue grabada en  la Ciudad de México durante 1986 (Productor, Moises Katz). No es de extrañar que el tema "Mexico" fuera también grabado en 1986. Cabe mencionar que Man 2 Man se presentó al lado del Señor Patrick Miller en el Club de Periodistas.

Propaganda del evento Patrick Miller-Man 2 Man

"All Men are Beast/Male Stripper", el segundo sencillo, llegó al lado de otro productor pionero en la música electrónica de Neva York, Man Parrish.

"Male Stripper" originalmente el lado de B del sencillo, fue la grabación que puso a Man 2 Man en el mapa. "Imaginamos que podria ser un tema popular" recuerda Paul. "Todos imaginan que sus canciones pueden ser populares! así que no nos sorprendió mucho cuando Male Stripper se convirtió en un exito. Nos presionamos a nosotros mismos y a nuestra compañia discográfica. Para ese momento no nos habiamos podido incorporar a una gran marca. Después se publicó "All Men are Beast/Male Stripper" y el distribuidor llamó y dijo: Manden otros 50, otros 100,  otros 1000. Se los vendimos a Shack Records en Londres - Querian miles!!! Y entonces nos subimos al avión hacia Londres".

Paul sugiere que "Male Stripper" Se convirtió en un éxito debido a que iba en contra de la corriente: "La gente decía que era una grabación HI-NRG/Disco, pero nosotros nunca habiamos escuchado HI-NRG  como ese, con mi voz tan profunda.

Siempre nos dimos cuenta que venia de un campo diferente, pero aun nuestra version con Bobby Orlando de dos años antes tenia una extraña cualidad.

Eso incluye una dominante influencia europea,  algunos de los sonidos de sintetizadores que se escuchan en "Male estripper" se repiten también el tema de Kraftwerk "Autobahn".
El éxito en México fue meramente una prueba comparado con lo que vendria después, Man 2 Man tenía la oportunidad de llevar su música a quialquier parte del mundo. "Male Stripper" fue publicado virtualmente en todos lados, aunque Alemania se convirtió particularmente en fan de Man 2 Man.

También en 1986 Man 2 Man tuvo una producción por demás interesante ya que publicó el tema "Who Know What Evil" a lado de los productores legendarios Ian Levine y Fiachra Trench, famosos por los temas: High Energy (Evelyn Thomas) y So Many Man, So Little Time (Miquel Brown). 

Pero el triunfo se vió manchado de tragedia rapidamente. "Male Stripper" habia entrado por primera vez a los cuadros de popularidad británicos en Septiembre de 1986, pero re-entro a comienzos de 1987, llegando hasta el cuarto lugar.  Pero lamenteblemente Miki Zone habia muerto en la víspera de Año Nuevo de 1986 a causa de SIDA.

Paul se encontró promoviendo solo "Male Stripper" en el programa "The Top of the Pops". "Fue agridulce, Top of the Pops era un sueño, la cima que queriamos alcanzar. Me sentia muy triste ensayando todo el día y alistandome para grabar. Miki habia muerto dos meses antes, era la primera vez que me presentaba en el escenario sin el a mi lado. Fue muy extraño".


"Además hubo problemas por trabajar con un sello independiente en el Reino Unido, Male Stripper fue un éxito y el siguiente sencillo "Energy is Eurobeat/I need a Man" estaba listo para salir" explica Paul. "Debieron haber salido bastantes anuncios, pero el sellos discografico no lo promovió. Llegó al Top 20 pero no duró mucho en los cuadros de popularidad".

Para finales de 1987 el hecho de que Man 2 Man se convirtierá solo en Paul fue reconocido cuando "At the Gym" salió al mercado con Man to man feat, Paul Zone. Con un sonido más ligero "At the Gym" fue producido por Jacques Morali, el hombre detrás de Village People. Man 2 Man estuvo ahi durante el nacimiento del electro proveniente de New York. Ahora ellos seguian su propio camino para conquistar el Euro-Disco y para 1988 Paul se reunió con hermano Armand Zone (The Zone Bros) para rehacer el tema "Do ya wanna Funk" de la estrella Energy-Disco Sylvester.

Ya para principios de 1990 Paul grabó otros temas, uno de ellos al lado de Angela Bowie llamado "Obsession" y otro a lado de Debbie Harry (Blondie) llamado "I'll try Anything Once". Este ultimo trabajo llevó a Paul a mediados de los 70's cuando se presentaban en Manhattan con otras bandas (incluida Blondie).

Despúes de este año, Paul decidió dejar atrás a Man 2 Man y seguir grabando bajo su propio nombre, aunque, como él era Man 2 Man desde hace algun tiempo, el estilo era el mismo, pero siempre se sentió la pérdida de Miki, lamentablemente el otro hermano, Armand Zone también falleció ya. Terminando así con la historia de Man 2 Man.

viernes, 30 de julio de 2010

DANCE WITH THE TYRANTS VOL.1... LA NUEVA JOYA DE LOS TIRANOS!!!

En el año 1983, Abigail Kanter y Michael Jaye formaron una banda completamente diferente a las demás, The Tyrants in Therapy, quienes han logrado traer a la vida varios éxitos que llegaron para quedarse en las pistas de baile.

Este año The Tyrants in Therapy regresan con una nueva producción (disponible solo en formato digital) cargada de nostalgia y mejor aún, llena de baile. Se trata de una recopilación de éxitos que contiene 12 tracks, algunos de los cuales jamás habían estado disponibles para descargar; esto la convierte además, en una joya para aquellos asiduos coleccionistas de temas raros.

El recorrido a través del tiempo comienza con “Too Tuff To Cry”, el mega hit de Tiranos en Terapia, aquel tema que en la época de los 80’s marcó a miles de jóvenes alrededor del mundo y que hoy es considerado un clásico del Hi-NRG.

La Tiranía continua con “Crazy Dreams” que te volverá loco al escuchar su alegre y pegajoso sonido, pero si lo que buscas es algo más rudo, The Tyrants In Therapy tienen para ti “Too Tuff House Rock” seguido de “Paint It Pink”, que con su toque misterioso, harán que tus pies se muevan al ritmo de la música.

“Dance with the Tyrants” llega también con varias sorpresas ya que incluye temas de los diferentes proyectos de los Tiranos en versiones muy interesantes.

The Tyrant Michael electrificará tu sangre y tu mente con “Call of the Wild”, mientras que “Sweet” Magic” de Dreams Come True te dejará un sabor romántico pero lleno de energía. Por su lado, Abbe/Abbe con su dulce y poderosa voz te contará la historia de una chica tierna y completamente enamorada en los temas “P-P-Power of Love” y “Matter of Time”.

“Emotional Coathanger Records”, se encargó de relanzar el sencillo “Sex Bomb” que te transportará directamente a los años 90. Esta recopilación contiene también el track inédito “Love Crazy”, que es una colaboración entre The Tyrants In Therapy y Pascal Languirand de Trans-X, creador del legendario tema “Living On Video”.

“Love Crazy” tiene un sonido diferente al del Hi-NRG pero seguramente ¡Hará bailar a cualquiera!

El viaje al pasado termina con un track que formó parte del primer material de Tiranos en Terapia, el tema se llama “Underground Girl of The World” en el que Abbe/Abbe nos muestra un lado mucho más salvaje pero muy atractivo.

“Dance with The Tyrants” te hará bailar de principio a fin y ya se encuentra disponible en iTunes, cdbaby.com y amazon.com.

¡Si eres “Demasiado Resistente para Bailar” te reto a que escuches Dance with the Tyrants, Classic Dance Hits Vol. 1!


lunes, 12 de julio de 2010

CONOCE A LOS TIRANOS EN TERAPIA PARTE 1

COMO RECORDARAS HACE POCO SE PRESENTARON EN MÉXICO LOS TIRANOS EN TERAPIA, COMO PARTE DE LOS FESTEJOS DE UN ANIVERSARIO MÁS DEL DJ SEÑOR RUBÉN REYNOSO.

A RAÍZ DE DICHA VISITA DECIDÍ ESCRIBIR UN ARTICULO ACERCA DE LOS TIRANOS, ASÍ QUE BUSQUE INFORMACIÓN EN INTERNET Y ENCONTRÉ DATOS MUY INTERESANTES QUE FINALMENTE ME LLEVARON A ACERCARME A LA MEJOR FUENTE DE INFORMACIÓN... LOS MISMOS TIRANOS EN TERAPIA!!!

ASÍ QUE PASÉ DE ESCRIBIR UN ARTICULO A REALIZAR UNA ENTREVISTA EN POCO TIEMPO...

PARA MI ESTA ENTREVISTA SIGNIFICA MUCHO YA QUE NO VIVÍ DIRECTAMENTE LA ÉPOCA DORADA DEL HI-NRG, ME PERMITIÓ ACERCARME (AUNQUE SEA UN POCO) A AQUELLOS AÑOS MARAVILLOSOS....

ACTUALMENTE LOS TIRANOS ESTÁN FORMADOS POR ABIGAIL KANTER QUIEN ADOPTO EL SOBRENOMBRE "ABBE/ABBE" (LÉASE ABI/ABI) Y MICHAEL JAYE, QUE TOMO EL SOBRENOMBRE DE "TYRANT MICHEAL" (MICHAEL "EL TIRANO") PERO ESTO NO FUE ASÍ DESDE UN INICIO.

VEAMOS COMO COMENZÓ TODO...

PRIMERO UNA PEQUEÑÍSIMA BIOGRAFÍA DE LOS INTEGRANTES DEL GRUPO:


THE TYRANT MICHAEL

Nació en Detroit y creció en Los Ángeles. Solía ser periodista y escritor de anuncios comerciales antes de Los Tiranos en Terapia.



ABBE/ABBE

Nació en los Ángeles y se graduó del Antioch College de Ohio, además asistió al American Conservatory Theater. Antes de Los Tiranos tuvo varias apariciones y participaciones en películas y programas de televisión.




TYRANTS IN THERAPY, LA ENTREVISTA!!!
Por Discomaquina.



Hola Tiranos!!! Primero que todo, quiero agradecerles por su tiempo!!!


Como lo había mencionado antes, tengo un blog acerca de HI-NRG para todos aquellos fans que quieren saber un poco más de esta maravillosa música...


Se que hay información acerca de los TIT (Tyrants In Therapy) en Wikipedia y también en su sitio Web pero me gustaría saber más sobre ustedes....


OK, Aquí vamos!!!

1. - Acerca del inicio de los TIT, ¿Cómo comenzaron la agrupación? ¿Cúanto tiempo han estado juntos?


Abbe: La agrupación se formó en 1983! Yo era actriz, trabajando en el escenario y televisión. Michael era compositor y la voz principal de dos bandas New Wave "U.S. Customs" y "The lost americans".


Tiempo después ambas agrupaciones terminaron y yo comencé a cantar los playbacks que Michael había escrito pero que no encaban en el repertorio de sus bandas. Solo era por diversión, pero con dos amigas y Michael "produciendo" comenzamos un grupo llamado "The Tendencies"


Cuando la banda "The Tendendencies" terminó, continuamos experimentando. Luego con otros compositores, comenzamos a escribir nuevo material.


Michael: Después de la universidad, comencé a redactar noticias para una estación de radio de Los Ángeles, pero pronto me dí cuenta que era demasiado restrictiva creativamente, así que entré en la publicidad, como creativo, escribiendo anuncios y comerciales.



Siempre he amado la música, así que hice algunas criticas musicales y me desarrollé en el periodismo rockero, incluso conseguí escribir en la revista Rolling Stone.


Luego conocí a un joven llamado Peter Burke quien trabajaba para ASCAP en ese entonces. Le dije que quería escribir canciones y el me animó a intentarlo. Tuvo la amabilidad de revisar mis primeras letras y me dio una respuesta positiva. Cuando dejó ASCAP y comenzó su propia compañía, Peter me ayudo a guiarme en el negocio de la música además me ayudo a conseguir un contrato para escribir canciones en la "Criterion Music" una compañía de Hollywood.


El trato consistía en ceder algunas canciones que escribí con Peter Noone de los "Herman's Hermits" para una banda llamada "Los Tremblers". Escribí 3 canciones en ese LP llamado "Twice Nightly" los temas eran: "Steady Eddie" (sencillo), "Dad said" y "I screamed Anne".

"Yo grité Anne" de "Los tremblers"
P. Noon/M. Jaye


No le fue muy bien al álbum, pero en "Steady Eddy" tuvimos la suerte de conseguir a la mayorá de Los "Heartbreakers (menos Tom Petty) para tocar en la canción. Tambien escribí una canción llamada "Totally Hip" (con un baterista/cantante llamado Wipo) que entró en la película llamada "Homework" en la que participó Joan Collins, esta canción de hecho hizo más dinero que el material de Peter Noone.

Peter Noon

Toda esta actividad como compositor conveció a la "Criterion Music" para darme más tiempo en el estudio. Así que puse juntos a "U.S. Customs" con algunos Rockeros locales y comencé a escribir bastantes canciones raras de New Wave como: "Frank, What you have done", "Dick Lane", "The communist Reggae" y "Cowboy Lounge" de la cual se encuentra una versión en nuestro nuevo cd "High Trash Class".


Nada grande ocurrió con ninguna de mis primeras dos bandas. Así que después de 4 años de tocar en la escena rockera de L.A, me retiré temporalmente de los shows.



Continué escribiendo canciones y comencé a producir y manejar un par de bandas de mis colaboradores, incluyendo a un grupo derivado de los "Bay City Rollers" llamado "Karu" que estaba formado por Stuart 'Woody' Woods y Duncan Faure.

Duncan Faure & Abbe/Abbe


Una noche tuvimos una pequeña fiesta en nuestra casa y yo estaba tocando orgullosamente todas las canciones que estaba haciendo para Karu y Cherry wednesday, un grupo Punk Pop encabezado por una chica que nosotros llamábamos "Breath". La respuesta por esas canciones fue agradable.


Después toqué algunas canciones electronicas que yo cantaba, hechas con los primeros sintetizadores y cajas de ritmos primitivas. Estos fueron experimentos que estaba haciendo con un escritor/productor llamado Charlie Lamont también conocido como Charlie X.


La gente parecía responder a estos tracks, mucho mejor que a los tracks tradicionales de rock que estaba produciendo. Y fue así como decidí regresar a grabar, esta vez como artista.


Los Tiranos estaban formados por Abbe, yo, Charlie X y Caron Hannan directora de arte publicitario un tanto aventurero quien lucia como una versión linda de Elvis Costello. Charlie dejó la banda y tuvimos que contratar a un guitarrista llamado Jack Madjecki quien hizo solo una presentacion con notroso en el "Club 88".

Carol Hannan (or Elvis Costello?)

Peter burke creyó en nosotros y nos proporcionó algunos fondos para grabar algunos demos. Fuimos al estudio y grabamos "In the Shadow of Hittler", "Stickie" y " Twisted Life" que se convirtieron en el primer repertorio de los Tiranos. Estos tracks fueron traídos nuevamente a la superficie en nuestro Cd " Meet The Tyrants in Therapy".

Cubierta del Cd "Meet Tyrants In Therapy"


2.- Siempre he querido saber, ¿Por qué "Tiranos en Terapia"? ¿A quién se le ocurrió el nombre?


Abbe: Yo, Yo soy la culpable!!!


El nombre fue inspirado en Michael y otro de sus compañeros escritores. Una noche ellos estaban trabajando en nuestra casa y se enfrascaron en una de esas conversaciones machistas acerca de quien esta en lo correcto sobre algún tema obscuro, como quien tocaba la batería de alguna canción de los 60's.


Después de escuchar su "conversación" ruidosa, les dije:

"Ustedes son como Tiranos en Terapia"!!!


Reímos mucho, pero el nombre se quedó atrapado en mi mente. Era un nombre apropiado para nosotros. Tiranos, ya que somos implacables en nuestra creatividad y apasionados acerca de nuestras opiniones, y en Terapia porque estamos casados y para poder seguir siendo felices juntos, tienemos que escuchar y comprometernos. Apuesto que cualquier persona en una relación a largo plazo se puede relacionar.


Michael: Estoy de acuerdo con todo lo que ella dice. Soy un ser indefenso en sus manos.


3.- Su primer tema "3 people (Nude below the Waist)" fue grabada en 1984 pero ¿Cómo comenzaron a trabajar con JDC records?


Abbe: Michael conocía a Jim Callon, el dueño de JDC, desde la universidad en UCLA. Jim escuchó nuestros primeros demos y nos apresuró para hacer una grabación más bailable. Nos puso a trabajar junto con "The Knights of the Turntable" y el resultado fue "3 people (Nude Below the Waist)".



Llevamos una rara colección de vinilos a la sesión - Historias bíblicas, Los más grandes discursos de presidentes americanos, etc. The Knights los usaron para escratchear, y nosotros escribimos la letra su pista. Extrañamente, esa grabación sigue siendo popular entre los fans electro, y fue relanzada como parte de la compilación "Party Keller" de una compañía Alemana llamada "Compost Records" un par de años atrás. 25 años antes "3 people" era transmitida en los U.S. y nosotros encontramos una nueva fuente de seguidores.

Charlie X (Camiseta verde) & The Knights of the Turntable.


Michael: Jim sugirió que yo trabajara con Charlie X para hacer un poco de música bailable. Lo intentamos pero nada funcionó realmente. "The Knights of the Turntable" eran famosos en esos días por su Track "Techno Scratch", así que Jim sugirió que trabajáramos con ellos.


Paul Dobbe, un amigo nuestro, trabajaba como ingeniero en el "United Western", un gran estudio en Hollywood. El nos consiguió tiempo para grabar (fuera del horario) en uno de los estudios. The Knights llegaron con todo su equipo: Un par de cajas de ritmos Roland 808 y un par de platos cada uno.


Ellos pusieron el ritmo. Luego se fueron y a nosotros se nos ocurrieron algunas letras surrealistas. Finalmente Charlie X agrego algunas partes con el sintetizador, que solo puede ser descrito como Electrónica americana.


A JDC Records le gustó el track lo suficiente como para ponerlo en el vinil. "3 People" estaba en el lado A e "In the shadow of Hitler" y "Undreground Girl of the World" estaban en el lado B.


Esa fue nuestra primer grabación, y estábamos realmente emocionados. Lamentablemente cuando fue publicado la moda de escratchear casi había terminado. Pero todas las canciones de ese EP han sido traídas a la superficie nuevamente: "Hitler" esta en el cd "Meet the Tyrants In Therapy", "3 people" esta en nuestro mas reciente cd "High Trash Class" y "Underground Girl" esta nuevamente disponible en nuestra nueva compilación "Dance with Tyrants, Classic Dance Hits Vol. 1".

Portada del EP "3 People (Nude Below the Waist)".


4.- Hablando acerca de los miembros del grupo, entiendo que alguna vez los TIT estaban formados por 4 personas. ¿Es eso cierto?


Abbe: Correcto.


Nosotros comenzamos los Tiranos con Carol Hannan (como segunda vocalista y directora de arte) quien trabajaba en la agencia publicitaria donde trabajaba Michael, y Charlie Lamont (Charlie X), quien había estado en "The glass Family", una banda que Jim Callon tuvo en la universidad.


Ninguno se quedó con nosotros. Charlie era un músico profesional que se resistía a participar en los conciertos a menos que le pagaran y en esos primeros días había muy poco o ningún dinero.


Carol simplemente no quería poner el tiempo y esfuerzo para ensayar e ir al siguiente nivel.


Michael: Hemos tenido diferentes configuraciones, muchos cantantes de fondo, guitarristas, y alguna vez dos tecladistas. Pero usualmente era yo, Abbe y otra chica.


Al final de los años 80's, acabábamos de despedir a una de las tantas terceras tiranas y teníamos una presentación en el "Circus Disco" en Hollywood. Estábamos asustados de hacerlo solo con dos de nosotros, pero de cualquier forma tomamos el concierto.


Posteriormente estábamos firmando autógrafos y escuchamos una enorme cantidad de comentarios como: "Hemos visto a los Tiranos muchas veces, pero esta vez, fue la mejor".


Es por eso que desde entonces hemos sido un dúo.

Abbe & Tyrant Michael


5.- Después de "Paint it Pink" vino el éxito mundial "Too Tuff to Cry". M e gustaría saber, ¿Por qué comenzaron a grabar Hi-NRG? ¿Fue Sabby Rayas la razón? ¿Cómo lo conocieron?


Michael: Comenzamos a grabar Hi-NRG porque era el tipo de música que se estaba vendiendo en las marcas locales paras las que trabajábamos. Realmente no sabíamos mucho acerca de la música disco ya que veníamos del mundo del Rock'n Roll y el New Wave.

"Paint it Pink" iba en la dirección correcta, pero ambos, Jim Callon de JDC records y Lucky Pierre Gonneau de Sheik Records sugirieron que Sabby Rayas y yo trabajaramos juntos.

El grupo de Sabby "Desire" tuvo un gran éxito "Crazy Over You", que estaba teniendo mucha promoción en K-Power una estación de radio popular en L.A. Sabby vivía con sus padres al Este de L.A. Su cuarto estaba lleno de computadoras, un monton de sintetizadores Roland, más una caja de ritmos 727 y una 707 Roland también.


Sabby fue la primera persona con la que trabajé que trajo música bailable con una verdadera perspectiva de DJ y sus track realmente se cristalizaban. El era como el Bobby O del Este. La primera vez que estuvimos juntos, me dio un track bastante pesado, y a mi se me ocurrió la letra. Finalmente se convirtió en "Too Tuff to Cry".

En esos días había en L.A. muchas marcas independientes grabando Hi-Nrg como JDC, TSR, Sheik, OnTheSpot, Macola, DMC y Night Wave.

Sabby estaba sacando temas como loco, y muchos de ellos fueron exitosos en el mundo bailable. Tuvimos varias colaboraciones juntos, pero por alguna razón, después de "Sweet Magic", el dejo de aparecer en la sesiones. Así que me moví a otros trabajos y el siguió por su lado.

Sabby, Stina & Duncan Faure.

6. - En 1986 "Too Tuff to Cry" se convirtió en un éxito no solo en los Estados Unidos, también en Europa y especialmente en México. ¿Alguna vez imaginaron la popularidad que alcanzarían?


Abbe: No, no teníamos ni pista. Fue una gran sorpresa. Supimos que algo grande venia cuando comenzamos a tener llamadas de promotores de lo que nunca habíamos oído para que nos presentáramos en sus shows. Alguien por aluna razon consiguió una prueba del vinil y desde ese momento la grabación se volvió un éxito antes de que la publicáramos!!!


Michael: Tuve una primera impresión de que esa grabación era un éxito.


Fui a ver a la estrella disco "Cerrone" en sus oficinas para hablar acerca de una posible colaboración, el estaba muy impresionado. Además tenia algunas producciones de Tom Hayden de TSR y también le gustaron mucho.


Creo que nos dimos cuenta de que habíamos hecho algo especial cuando estábamos fuera de un par de clubs y un montan de DJ's se acercaban y decían "Hombre tu nuevo tema es geeenial"...

Portada del vinil "Too Tuff to Cry"


7. - ¿Cuándo fue la primera vez que vinieron a México?


Abbe: No contando las veces que fui de vacaciones cuando era niña a la playa de Rosarito en Baja, mi primera vez en México fue en 1987.

Michael: Como artista, la primera vez que fui a México fue en 1987. Cuando yo estaba en la universidad tome un autobús a Mazatlán desde San Diego. Y pocas veces en la universidad fui a Tijuana a ver las corridas de toros y a la playa de Rosarito a beber tequila y tratar de ligar chicas surfistas.


¿Qué recuerdan sobre su primera vez en nuestro pais?


Abbe: Como niña, recuerdo cuando montaba caballos en la playa. Pero como Tirano, ir a la Ciudad de México fue fantástico!!! La ciudad era enorme y cosmopolita. Nosotros estábamos en París en Febrero del '87 visitando a un amigo músico, después de asistir a una conferencia sobre música de MIDEM en Cannes, recibimos una llamada que venia de México para presentar dos shows en 4 días!!! Tuvimos que volar a casa, desempacar nuestra ropa de invierno y empacar nuestra ropa de verano y luego volar hacia México!!!


Recuerdo una gran multitud en el espectáculo de Patrick Miller. Un mar de caras cantando y gritando. El escenario estaba muy alto y asustaba!!! Rebotaba cuando te movías sobre él y la maquina de humo nos disparaba en la cara. Era difícil respirar y más aun cantar. No podía oírme cantar del todo, pero era muy emocionante. Los fans nos inspiraron.

Abbe/Abbe & Tyrant Stina Durante su concierto en México 1987.


Michael: En el '87, recuerdo el maravilloso entusiasmo de los fans, y cuan atenta era la gente. Además acabábamos de regresar del invierno de Francia, por ello me encantó como todo florecía en la ciudad y el hermoso amanecer de México.


Y la multitud de "Patrick Miller" era sorprendente. Gritaban "Patrick, Patrick, Patrick". Usamos una muestra de ese coro en "Call of The Wild"


¿Qué es lo que recuerdan más de los días de los 80's?


Abbe: Había una real escena en Los Ángeles. Grupos de amigos se juntaban para promover fiestas. Tenían nombres como "The Pretty Cute Teasers" y "The Gentlemen of Desire". Armaban fiestas al sur de California e invitaban grupos de Hi-Nrg a participar en los shows.


Esos shows eran geniales. Todos parecían pasar un buen rato y la energía era inmensa. La gente es esos momentos vivia bajo la influencia del Reino Unido y Europa por lo que todos vestían el nuevo "Estilo Romántico". Recuerdo a un chico rogándome al borde de las lágrimas porque le diera uno de mis guantes. Los fans eran leales, entusiastas y muy cálidos. El amor tan sincero que tenían por nuestro trabajo era extremadamente gratificante. Eran momentos de mutua buena vibra. Duró aproximadamente dos años. Después con el auge de la música House y el Hip Hop, el escenario cambió y la música Hi-Nrg se desvaneció en los Estados Unidos.


Hay fiestas que reviven esta música de vez en cuando, pero no creo que las generaciones jóvenes de California hayan adoptado al Hi-Nrg.


Michael: Al final de los 80's, mientras los TIT estaban teniendo éxito con sus temas bailables, tenían también una carrera paralela en los clubs de rock. De hecho sigo creyendo que nosotros somos la única banda en la historia que se presentó en el club punk/new wave "Madam Wong's" y luego en el "Circus Disco" en la misma noche.

 Abbe/Michael/Brenda X


8. - ¿Tienen alguna anécdota de los 80s que les gustaría compartir con nosotros?


Abbe: En el tour de México en 1987, una persona llamada Moisés Katz de Discos Mastered, que tenía la licencia de "Too Tuff to Cry" en México y que además tenia una tienda de discos en la Ciudad de México y trabajaba en una estación de radio que transmitía Hi-NRG, nos pidió que le diéramos una entrevista para su programa de radio, el DJ anunció al aire que las primeras 50 personas que llegaran a la estación ganarían una copia del vinil "Too Tuff to Cry". La estación estaba en la Torre Latinoamericana, la grande con un restaurante en el último piso.


800 jóvenes aparecieron y trataron de entrar a la estación. Parecía un motín, alguien llamó a la policia para que controlara a la multitud. La policía cerró el edificio y no permitió que nadie entrara o saliera.


Como estábamos atrapados, Moisés nos llevo escaleras arriba y entramos al restaurante, donde no estaban muy felices de vernos desde que nuestra aparición hizo que su negocio perdiera a sus clientes. Ellos pusieron "Too Tuff" una y otra vez, mientras cenábamos. No creímos que hubieran puesto nuestra canción por amor!!!


Cuando finalmente bajamos las escaleras y nos dirigimos hacia el auto, había cerca de 50 personas que seguían esperando para vernos. Entonces se nos amontonaron para saludarnos. Ese fue nuestro momento "Beatles".


Michael: Entonces alguien de la multitud le arrancó a Abbe su boina negra de terciopelo de la cabeza. Apuesto a que ese sobrero esta en algún lugar de la ciudad de México justo ahora.


9. - En México su tema "Too Tuff To Cry" fue llamada "Demasiado hombre para llorar" (en inglés "Too Man to Cry").


Abbe: Muy Interesante.


Pero obviamente la traducción es incorrecta... En inglés, ¿Qué significa "Tuff"?

Abbe: "Tuff" es una manera coloquial de escribir "Tough". Mi diccionario dice que "Tough" significa "resistente" en español.


Michael: Si no recuerdo mal, fue Jim Callon de JDC quien me dijo que escribiera "tough" así. De alguna manera el sabia que "tuff" era una manera más cool de escribirlo.

CONOCE A LOS TIRANOS EN TERAPIA PARTE 2

10. - ¿Por qué grabaron temas como "Matter of Time" o "Call of the Wild" donde solo aparece el nombre de uno de ustedes en el vinil, si realmente ambos participaron en todas las canciones?


Michael: Por un tiempo, Los Tiranos se vieron obligados a trabajar solo con JDC Records, pero nosotros queríamos trabajar con otras marcas locales.


No queríamos inundar el mercado con una nueva grabación de los TIT cada 4 meses, pero queríamos seguir teniendo nueva música grabándose, así que es por eso que hicimos proyectos como solistas.


Fue cuando Abbe/Abbe nació como solista y también Michael el Tirano.


Abbe/Abbe grabó todas sus canciones ("P-P-Power of Love" y "Matter of Time") con Sheik Records. Michael El Tirano estaba en JDC records. Además tuve algunos proyectos extra produciendo a Lisa Smith ("Quicksand") en Sheick Records y The Splashgang ("Springtime In Italy") para DMC Records.


Estas canciones sonaban diferente a las de los Tiranos. Por ejemplo los temas de Abbe/Abbe fueron más Exposé como "The cover Girls". Al final era lo que buscábamos.

Pero en la mayoría de los proyectos, el equipo era el mismo: Abbe y yo, y usualmente Duncan Faure en la guitarra, como vocalista de fondo, y en los teclados.

Portada del vinil "Matter Of Time" de Abbe/Abee


11. - "Sweet Magic" es también un éxito en todas las fiestas Hi-Nrg. ¿Por qué decidieron hacer cover de "Nuit Magique"?


Abbe: Notamos que "Sweet Magic" tiene una gran respuesta cuando la cantamos en el show del Pentatlon en mayo del 2010.


Michael: En sí no es un cover, es más una adaptación. Este tema llego debido a que tengo algunos contactos en Francia. Una marca francesa quería introducir a su artista "Catherine Lara" en el mercado musical de Estados Unidos y Europa. Pero para lograrlo ella tenia que cantar en inglés.


Así que fui París un par de veces para reunirme con Catherine y ponerme de acuerdo con su sello francés. Yo hice algunas adaptaciones de un par de sus temas rock, pero Catherine esta muy ocupada siendo una gran estrella en Francia, así que nunca tuvo tiempo para trabajar con las versiones en ingles de dichas canciones.


Luego un día una mujer del departamento internacional de la marca me envió "Nuit Magique", una gran éxito pop en Francia, para que lo tradujera al Inglés. Yo hablo Francés, pero la traducción directa no funcionaba del todo. Así que finalmente cambie algunas palabras con una historia completamente diferente. Sabby me ayudó con el comienzo del track pero fue aquí cuando dejamos de trabajar juntos.


A las personas de Sheik Records les gustó mucho la canción y grabaron "Sweet Magic" bajo el nombre "Dreams Come True" que era un grupo de estudio formado por Abbe y Stacey Carrol, la chica que trabajaba con los Tiranos en ese entonces.


La mala noticia fue que cuando "Sweet Magic" fue lanzada al mercado, el Hi-Nrg estaba cayendo en los Estados Unidos y la música House estaba ganando terreno. Así que la grabación no fue recibida como esperábamos. Me siento muy feliz de que ahora le guste a la gente.

Portada del vinil "Sweet Magic".


12 . - No sabía que su rolla "Big Pink House" es parte del soundtrack de la película "Men at work". ¿Qué significó eso para ustedes?


Abbe: Más exposición para los Tiranos!!!! Si quieres saber un secreto, Me siento feliz de que esa grabación tuviera éxito, pero no es una de mis favoritas. La música House no me mueve de la misma manera que lo hace el HI-NRG o el Euro-Disco. Euro disco para mi es Abba, The Eurhytmics... incluso Lady Gaga, aunque ella es Newyorkina.


Michael: Es agradable tener nuestra música en diferentes medios. "Big Pink House" fue una canción que escribí con Terry Sheddick (Quien es scribió "Physical" para Olivia Newton-John). De cualquier manera "Big Pink" tuvo buen impulso en la radio de los Estados Unidos, principalmente porque nuestra nueva marca TSR Recods, tenia muchos contactos en la estación de radio.


13.- Hace algunos años en México, la mayoría de la música era llamada Hi-Nrg y nada más. Actualmente en varias partes del mundo y especialmente en México esta tomando fuerza la corriente Italo-Disco ¿Sabian ustedes que muchas personas creen que "Sweet Magic" es Italo-Disco?


Abbe: No. ¿Porque lo creerían?


Michael: Me hace feliz saber que a la gente le gusta ahora. Es una canción hermosa.


¿Qué piensan sobre esto?


Abbe: Tal vez porque es originalmente una canción Francesa y Francia esta cerca de Italia!!!


Ya hablando seriamente, el Hi-Nrg tiene un sabor más Latino mientras que "Sweet Magic" tiene definitivamente un sonido un poco más Euro. ¿Esta teoría encaja con los otros temas Italo-Disco populares?


Michael: Estoy de acuerdo con todo lo que ella dice. Soy un ser indefenso en sus manos.

Escuché 3 people nude below the waist, Pait it Pink, "Too Tuff to Cry ,  Crazy Dreams, In The Shadow of Hitler, Om shanti Om, Boy, y también su nueva producción "High Class Trash" y estoy muy sorprendido porque todas sus rollas suenan muy diferente. Quiero decir, no estan casados con un solo estilo musical.


Abbe: Asi es, muy cierto. Somos eclécticos en nuestro gusto musical y en nuestra creatividad.

Michael: Correcto. Amamos todos los tipos de música así que tratamos de hacer todos los estilos que amamos.


14.- ¿Porqué los Tiranos siempre tienen un sonido diferente para nosotros?


Abbe: Nos sentimos atraídos por todos los estilos musicales. Limitarnos a un solo tipo de música es lo misma para mi, que limitarme a un solo tipo de cocina, ropa o emoción. No es posible en la vida. Y si el arte esta inspirado en ella, o los reflejos de la vida, un artista debe tener una paleta llena para expresarse. Sabemos que los lectores de este blog son seguidores del Hi-Nrg, y nosotros también lo amamos. Es brillante y alegre. Pero tal vez hay otras canciones y música que ellos también disfrutan.


Michael: Nos gusta la variedad, amamos la aventura... pero claro que nos gusta regresar a los géneros que fueron exitosos para nosotros como el rock, new wave y disco.


15.- ¿Qué otros géneros les gustaría Probar?


Abbe: Me gustan los sonidos ambientales. ¿La llaman en México música "Chill"? Me siento atraída tambien por lo ritmos como la samba y bossa nova. Depende mucho de los colaboradores con los que trabajemos. Tenemos muchas canciones que hemos escrito pero que no hemos grabado aun. Incluso hay algunos tracks "dance" que hemos podido terminar pero hemos dejado de lado.


Michael: No me molestaría una cucharada de un Tango. Tal vez un poco más de música country o algo de Jazz.


16.- Ahora, Hablando de su más reciente Cd "High Class Trash" ¿A qué se debe el nombre?


Abbe: "High Class Trash" es una canción del CD. Es una de las primeras canciones que escribimos como Tiranos. La letra se da desde el punto de un observador comentando acerca de los super-ricos superficiales y sus perversas actividades. Solían llamarlo "Euro-Trash". La música fue inspirada en la canción infantil "Los tres ratones ciegos" ¿La conocen en México?


Michael: Creo que el nombre se me ocurrió hace mucho tiempo. Escribimos la canción con Carl Friberg, el mismo con quien escribí "In The sahdow of Hitler".



Cubieta del Cd "High Class Trash"


¿Es Coathanger Records su propia compañía?


Abbe: El nombre completo del sello es "Emotional Coathanger Records". Si es nuestra propia compañía.


Michael: Comenzamos en 1999.



¿Por qué dejaron de grabar para JDC Records?


Abbe: JDC dejo de publicar grabaciones "dance". Jim Callon se concentro en actividades al por mayor y a grabar R & B. El negocio de la música ha cambiado completamente desde que trabajamos con ellos.


Michael: Nuestra ultima grabación para JDC records fue en el 2000, el sencillo “On Shanti Om” que escribimos con Pascal Languirand de Trans-X.

Portada del Maxi "Om Shanti Om"


17. -¿Cómo conocieron al señor Pascal?


Abbe: Pascal vino a Los Ángeles al final de los 80’s. Lo conocimos por nuestro agente, Pierre Gonneau quien nos invito a uno de sus shows. Nos volvimos amigos y eventualmente colaboradores.


Michael: Hemos conocido a Pascal por siglos. A veces se quedaba con nosotros en L.A. Hemos escrito algunas buenas canciones con el. Incluso fuimos a grabar con el a Montreal en los 90's además escribimos y produjimos algunas canciones como: "Ain't Got Nothing to Rap About" y "Truth Don't Lie". De hecho "Love Crazy" una de sus colaboraciones con los TIT, se encuentra en nuestro "Dance With The Tyrants Vol. 1".


18. - En México hay una nueva ola Hi-Nrg. Recientemente hemos tenido muchos conciertos Hi-Nrg/Italo-Disco con artistas de diferentes partes del mundo. Ustedes han visto la manera en que disfrutamos la música Hi-Nrg, la manera en la que bailamos y la manera en la que algunos de nosotros vestimos para estas fiestas.


¿Qué piensan sobre esto?


Abbe: Me sorprendió un poco saber que el High Energy no solo esta vivo en México si no que disfrutan el resurgimiento y además hay nuevas producciones. Nos gusta convivir con los fans y sentir su amor por nuestra música. Disfruto ver a lo bailarines en la pista!!! Y me encanta su estilo también.


Michael: Creo que es muy bueno. El Hi-NRG es música muy positiva. Me siento feliz de que un gran mercado como México este respaldándolo.


¿Han pensado en hacer Hi-Nrg de nuevo? (En México estaríamos encantados de escucharlos en una nueva producción).


Abbe: La ultima visita a México definitivamente nos hizo pensar sobre el Hi-NRG y los tracks en los que estábamos trabajando antes del que la música House se volviera la ley en las pistas de baile. ;-) ¿Quién sabe? Si las circunstancias son las correctas puede haber un un nuevo tema Hi-NRG de los Tiranos.


Michael: Ahora que hemos visto las posibilidades, hay muchos tracks en los que hemos trabajado, que seguramente tomaran otro estilo al publicarlos.

Tyrants In Therapy Durante su ultima visita a México


19.- ¿Tienen contacto aun con algún artista High Energy?


Abbe: A los que conocemos son Pascal de Trans-X, hemos tenido algunos shows con Tapps y tambien hemos trabajado con JD Hall, es un amor!


Michael: Pocos, JD Hall, Paul Zone y Sabby, Stacy Q vive en L.A. también pero es extraño porque realmente no la conocemos.


20.- Y bien, hablando nuevamente de su trabajo ¿Tienen futuros proyectos?


Abbe: Siempre. La lista es larga. Seguimos promoviendo nuestro disco "High Class Trash". Como tu mencionaste, tiene muchos estilos. Pero invito a tus lectores para que revisen los tracks "dance" como: "Ain't Over Yet", "Angels Remember", "Ballad of the Tyrants In Therapy" y para una loca experiencia "Psychoactive".


Michael: Como nuevos proyectos, regresamos al estudio de grabación, trabajando en canciones antiguas y nuevas, además seguimos editando más de nuestros shows de TV para los sitios web.


Y si buscas algunas nuevas canciones bailables puedo sugerirte "Once Upon a Time" y "Doubt and Pain Disco" del cd "High Class Trash".


Ahora me gustaría saber más de su show de TV. Veo las mismas cosas en la televisión todos los días pero su programa es muy diferente. De hecho me encantaron "Los Tremblingtons" Son fantásticos!!!


Abbe: Gracias, Que bueno que te hayan gustado “The Tremblingtons” espero que te hayan hecho reír.


Si, como nuestras canciones, nuestro programa de TV es muy diferente. Es un tanto surreal. Hicimos cortos de comedia, canciones y videos cortos.


Desarrollamos otros personajes y trabajamos con otros actores. Hemos escrito, producido y participado en 22 episodios. Con cada show hemos aprendido a refinar nuestro estilo. Nuestro show fue transmitido en el sur de California del 2001 al 2009. Partes de nuestros shows pueden ser vistas en nuestro sitio web (www. tyrantsintherapy.com) y en youtube, metacafe, funnyordie, y otros sitios de video - la palabra clave "tyrantmichael" o "tyrantsintherapy".


También estará al aire en Nueva York muy pronto. Y seguimos editando muchos de los videos que hemos grabado.


Seguiremos subiendo los videoclips tan pronto como los terminemos y les avisaremos sobre nuestro nuevo material en nuestros sitios de Myspace y Facebook. Si alguien esta interesado por favor agréguenos en el Facebook y Myspace.


Michael: Estoy de acuerdo con todo lo que ella dice. Soy un ser Indefenso en sus manos...

Mike & Abbe.